Modul 1 - Ägypten

Dokumentiert werden unter anderem ihre Rezeptionsgeschichte sowie die Abhängigkeitsverhältnisse der Reproduktionen untereinander bzw. die sich daraus ergebenden ‚neuen Bilder‘. In der Frühen Neuzeit war die Faszination für das antike Nilland und seine teilweise geheimnisvolle Welt sehr groß. Intellektuelle, Antiquare, Altertumswissenschaftler, Sammler und Künstler setzten sich zunehmend mit den vermeintlich ägyptischen Erscheinungsformen auseinander. Ihre Kenntnis basierte allerdings weitgehend auf einer griechisch-römischen Tradierung, nachdem seit dem Hellenismus kultische Bräuche (vor allem Isis- und Serapis-Heiligtümer), bildliche Traditionen sowie die materielle Kultur assimiliert, interpretiert und adaptiert worden waren.
Ab dem 17. Jahrhundert – und noch vor den großen ausschlaggebenden Ägyptenexpeditionen des 19. Jahrhunderts zur Erkundung Ägyptens – entstanden zahlreiche bebilderte Publikationen. Sie veranschaulichen die Wahrnehmung dieser antiken Kultur, die mutmaßliche (Be)deutung und Funktion vieler Objekte, die Erschließung ihrer Ikonographie sowie die Entschlüsselung der Hieroglyphen. Ausgehend von den Bildern ergaben sich taxonomische Kriterien zur Systematisierung des gesammelten Wissens.
Abgeleitet wurde es einerseits von 'seriell' hergestellten Objekten – vor allem Grabbeigaben wie Djar-Pfeilern, Skarabäen, Amuletten und Shabti-Figuren, Kameen und Kanopen – und andererseits aus Einzelstücken bzw. größeren Plastiken – wie zum Beispiel der Mensa Isiaca, dem Florentiner „Opferbringer“ aus der Sammlung Leonardo Agostinis, aber auch von Sphingen, Pavianfiguren, Reliefszenen, Tripoden, Obelisken usw.